Hip-Hop & Classic d'EAST Phare, c'est la rencontre entre la danse hip-hop et la musique classique. Cette fusion créative met en scène un mélange entre deux cultures différentes, à travers un show né d'une alchimie entre deux disciplines différentes. Cette expérience pédagogique, artistique mais aussi sociétale, a été menée par une coconstruction d'un long travail entre des jeunes danseurs hip-hop de Collectif Art et de Mixité, et des élèves instrumentistes du Conservatoire à Rayonnement Régional de l'Eurométropole de Metz. Le jeune compositeur de musique électronique Crakk Tempo a saisi l'opportunité d'ajouter sa patte en arrangeant certains « classiques » de la track list, en vue de teinter partiellement l'œuvre de sonorités et textures modernes.

Paris 2024, un cheval court sur la Seine et la revanche des nerds s’organise autour d’une table de ping-pong. Miki sort de sa chambre, pose son téléphone sur une voiture et enregistre un plan fixe à l’arrière d’un Buffalo Grill. On y découvre une pop moderne et hybride qui mélange un récit intime et direct avec des productions audacieuses et percutantes. Miki chante, parle et écrit à la première personne. Avec une liberté de ton, elle aborde le léger comme le grave avec distance et auto-dérision. Miki sort le 7 Mars son premier EP. Elle l’a nommé graou, comme l’expression qu’elle utilise quand il lui arrive « un truc pas cool mais pas grave ». Miki continue d’écrire son histoire, graou partout.

Dans sa langue maternelle, son deuxième prénom est symbole d’espérance. Il souffle les aventures d’une artiste qui met des pansements sur ses bobos avec des mots : Sheng. C’est sous ce nom qu’elle s’est lancée dans la grande machine en 2019, portée par des lignes candides et espiègles. Au rythme de ses chansons faites de boom boom musique, en français ponctué de mandarin, la Franco-Chinoise a installé ses paysages d’émotions qui racontent le quotidien d’une jeune femme de 24 ans. Et entre les tristesses et les joies qui craquent sous les faux ongles, Sheng livre aujourd’hui son premier album. Entourée du producteur Medeline et des musiciens Honnoj 304 et HOK, elle a planché durant un an et demi sur 14 titres (dont un remix) qui racontent l'intime et les désirs.

Avec plus d’un milliard de vues sur YouTube et des hits certifiés diamant comme « Laisse-moi », « Bazardée » ou encore « Boucan », le phénomène KeBlack s’impose comme l’un des artistes les plus marquants de sa génération. Son nouvel album Focus, certifié disque d’or, accompagné de collaborations prestigieuses avec SDM, Naza, MHD, Fally Ipupa et bien d’autres, promet un show à la hauteur de son talent.

H JeuneCrack continue de tracer sa route. En 2025, il dévoile 1er Mouvement, premier chapitre d’une nouvelle trilogie. Le rappeur s’est illustré sur scène avec plusieurs dates en France. Sa performance live était accompagnée de sa machine « Opale », une installation visuelle et sonore mêlant projections, jeux de lumière et éléments sonores. Extension de son imaginaire, Opale plonge le public dans une expérience immersive. En parallèle, ses collaborations avec Mairo sur l’EP La Solution et avec Hologram Lo’ sur La Pieuvre ont été saluées par la critique. Deux projets complémentaires qui ont consolidé son statut dans le paysage du rap francophone. Toujours très actif, H JeuneCrack poursuit sa tournée et sera à la BAM pour une performance unique, à l’image de son univers.

Originaire de ville d’Antibes, le rappeur Infinit’ symbolise bien la face cachée de la Côte d’Azur. Très jeune, il s’établit à Nice et devient l’une des figures phares du collectif D’en Bas Fondation. S’il est considéré comme pur produit du rap du sud-est de la France, Infinit’ est aussi l’un des piliers de la très parisienne maison Don Dada et apparaît notamment sur la Don Dada mixtape, en featuring avec Alpha Wann et Kaaris. On retrouve également son rap athlétique, élastique et sophistiqué entouré d’autres artistes estimés comme Prince Waly, Tedax Max, ou encore plus dernièrement auprès du rappeur H JeuneCrack.

Enfant du hip-hop des années 90 et cousin d'une pop francophone aux airs de légèreté, voilà longtemps que Spitch se promet de créer la musique qui lui ressemble. Comment trouver ses repères dans un monde labyrinthique ? C'est à la lisière de ce questionnement que le disque Dédales voit le jour. Accompagné de Murer à la prod, dans une collaboration symbiotique, il y explore les influences qui lui sont chères et dessine le contour d'un quotidien qui ne cesse de muter.

Ditz, quintette explosif de Brighton, avec un son enraciné dans la scène post-punk / noise-rock est considéré par Joe Talbot de IDLES comme le meilleur groupe de Brighton, sinon du monde. Avec un ADN grunge, névrotique et bruyant, Ditz doit sa réputation à ses concerts avant-gardistes et sauvages, lors de tournées colossales depuis la sortie de l’excellent premier album The Great Regression paru en 2022. Le groupe annonce un second album Never Exhale en janvier 2025 qui a été écrit durant ces années de concerts dans toute l’Europe et enregistré par Seth Manchester à Londres. Cet album prend ses racines dans la fureur de Jesus Lizard, les signatures rythmmiques de Shellac et le post punk obscur de The Fall du feu Mark E Smith : Ditz réussit le pari fou d'élever le rock vers d'autres dimensions.

Automatic – le trio composé d'Izzy Glaudini (synthés, voix), Lola Dompé (batterie, voix) et Halle Saxon-Gaines (basse) – est de retour avec son deuxième album, Excess.Automatic synthétise un nouveau genre de pop motorisée rétrofuturiste. L'album se situe à la frontière imaginaire entre l'underground des années 70 et la culture d'entreprise des années 80, ou, comme le dit le groupe, "ce moment fugace où ce qui était autrefois cool s'est rapidement transformé en courant dominant, tout cela pour le bien du consumérisme".

Depuis 2019 et la sortie de son septième album, La Nuit du réveil, Oxmo Puccino s’était éloigné du micro et de la musique. 2025 marque un retour aux sources des choses : le rap, pur et fier. Celui qui l’a porté maintes fois aux nues depuis Opéra Puccino. Le Black Barry White sera en tournée dans toute la France pour célébrer les retrouvailles avec son public,annonciateur d'un ultime album en forme d'héritage pour un dernier aurevoir à un public et à un mouvement avec qui il a tant partagé.

Artiste indépendante et véritable girl boss, Juste Shani est une rappeuse avec la sensibilité d’une rêveuse et la mentalité d’une gagnante. Ses morceaux allient messages forts et bangers efficaces, toujours portés par une plume finement travaillée. Sur scène, son ardeur et son magnétisme captivent le public, la menant sur les plus grandes scènes : L'Olympia en première partie d'IAM, des festivals tels que Solidays, Lollapalooza, Les Ardentes ou encore en tourne?e au Chili et au Bre?sil ! Dans son dernier EP Diamant Noir, Juste Shani encourage chacun à faire de ses failles une force et à briller par sa propre identité. Le message engagé d’une artiste ancrée dans sa génération.

Narrateur infatigable, dépeignant les dérives de notre société et ses contradictions, Médine manie la langue de Molière comme personne, alternant humour et gravité avec finesse depuis plus de 20 ans. La constance de ses combats, tous menés de front, ont démontré son intégrité artistique. Ayant signé certains des plus beaux textes de rap français, Médine ne cesse pour autant de se renouveler, de se remettre en question, afin de toujours nous surprendre, lui qui est si à l’aise dans l’art du contre-pied. Après le succès de sa tournée Médine France Tour (+ de 70 dates en France, Suisse et Belgique, quasiment toutes sold-out), le rappeur s’est lancé le défi de fêter ses 20 ans de carrière avec un spectacle acoustique. Vingt représentations pour un succès retentissant montrant une facette plus intime, familiale et chaleureuse du Havrais. Médine, qui a su fédérer autour de titres mémorables comme “Grand Paris”, est plus que jamais dans une logique de rassemblement, démontrant la force et l’universalité de son message. Avec ce 9ème album intitulé STENTOR, publié en 2 chapitres, Médine signe un retour détonnant, prouvant qu’il sait encore manier le fond et la forme, avec des punchlines assassines sur des instrumentales boom-bap & trap parsemées de samples.

Derrière ce nom un trio, mais surtout une musique qui frappe autant les corps que les coeurs. Une musique vivante, organique pleine d’hymnes à reprendre tous ensemble, un sourire aux lèvres et les hanches en mouvement. Un amour pour la pop, un soupçon de punk associés à une pointe de cynisme et toujours beaucoup d’humour, les sales gosses du fond de la classe sont désormais devant vous pour brûler la scène, leur grand terrain d’expression pour partager leur musique et vivre ensemble, enfin.

Depuis 1997, le festival Les Femmes s’en mêlent s’attache à programmer des femmes artistes ou issues de la communauté LGBTQIA+, afin de leur donner un maximum de visibilité sur une scène musicale qui ne leur est pas toujours favorable.

Bien avant les débats sur la parité, le festival a été, dès le début, une réponse à la sous-représentation des femmes dans la plupart des festivals devenant ainsi le premier événement international défendant la création musicale des artistes femmes.

Fidèle à son ADN, Les Femmes s'en mêlent reste animé par le désir de fédérer et de rassembler à travers les concerts, les rencontres et les ateliers. Le Festival se déploiera en octobre et en novembre à Paris, en Ile-de-France ainsi que dans toute la France.

Vendredi sur Mer a certainement contribué à une nouvelle marque de pop francophone caractérisée par l’alchimie de sa voix douce et des mélodies entêtantes. C’est avec mélancolie et sincérité qu’elle nous parle de ses désirs, ses failles. Elle n’hésite pas à nous surprendre en nous transportant dans son univers à chacun de ses projets.

Inclassable et empreint de liberté, voilà les termes qui définissent Jok’Air et sa longue carrière de rappeur. Surnommé le rappeur français le plus américain, Jok’Air sait entretenir l’engouement du public avec une véracité naturelle, des textes sincères qui résonnent comme un témoignage authentique de sa vie. 

Depuis le lancement de sa carrière en solo, Jok’Air multiplie les projets à succès : les certifications s’accumulent, les salles se remplissent. En 2022, il se produit en tournée sur plus de 30 dates dans toute la France, dont un concert exclusif à l’Olympia. Il est temps pour Big Daddy Jok’ de viser plus grand : le rappeur revient avec une nouvelle tournée en 2025, dont une date à l’Accor Arena à Paris. Dès l’ouverture billetterie, les fans étaient au rendez-vous. Résultat : 10 dates sold out en quelques minutes. Derniers billets en vente pour les autres dates. 

En 2025, une seule certitude : il ne faudra pas rater cette tournée. Jok’Air s’emparera de la scène de la BAM àMetz le 3 octobre 2025 !

Basée sur l’émotion, la musique d’Aime Simone est un habile alliage de songwriting pop et de musique de club. Sa façon de combiner mélodies crépusculaires et rythmes urbains – hip hop, club et trap -, a conquis la scène berlinoise, les Dj en Ukraine et les charts en France. A la fois mainstream et underground, Aime Simone est un conteur sensible, un auteur plein d’audace. Dans sa voix légèrement éraillée, à la fois sombre et douce, ombre et lumière s’affrontent.

Ancré dans une génération qui déconstruit les genres, Pab the Kid évolue avec audace : de ses racines rap à une pop-électro novatrice, il incarne une nouvelle ère musicale. Sur scène, il livre une performance aussi éclectique que prometteuse, annonçant un projet à suivre de près cet automne.